实验音乐是一种多元化、突破界限的流派，挑战旋律、节奏和结构的传统概念。实验音乐的核心要素之一是使用现成的声音和现场录音。这些非常规的声音通常取自日常生活和自然环境，为声音景观增添了不可预测性、质感和叙事性的元素。
了解发现的声音和现场录音
发现的声音是指源自非音乐源的录音，例如环境噪音、工业声音、口语样本或我们周围世界遇到的任何其他声音。另一方面，现场录音涉及捕捉来自特定位置或事件的声音，通常利用专门的录音设备来捕捉特定空间或时刻的本质。
发现的声音和现场录音都为作曲家和音乐家提供了广阔的声音调色板，使他们能够将丰富的听觉材料融入到他们的作品中。
塑造声音景观
发现的声音和现场录音有能力将听众带到陌生的声音领域，模糊音乐与周围世界之间的界限。实验音乐家使用这些非传统的声音来创造身临其境的声音环境，挑战传统的音乐结构并唤起独特的情感反应。
通过融入这些元素，实验音乐往往试图摆脱传统调性、节奏和乐器的限制，邀请听众探索传统音乐惯例之外的新声音领域。
扩大音乐视野
发现的声音和现场录音扩大了实验音乐的视野，使艺术家能够创作出反映我们周围世界丰富多样性和复杂性的作品。这些技术邀请听众参与日常生活中可能被忽视的声音，从而增强对声音环境的认识和欣赏。
此外，使用发现的声音和现场录音鼓励人们重新评估音乐性的概念，挑战音乐构成的传统观念。这种重新定义为新的、非传统的声音打开了大门，突破了音乐表达的界限。
对音乐研究的影响
实验音乐中发现的声音和现场录音的结合促使人们重新审视传统音乐研究。学术界和学者越来越多地深入探索非常规声源及其在塑造音乐表达演变中的作用。
通过研究实验音乐家利用发现的声音和现场录音的方式，音乐学者对这些技术提供的创作过程、文化影响和声音可能性有了新的见解。这种更深入的理解丰富了音乐研究，为不断变化的音乐创新景观提供了更广阔的视角。
音乐参考的相关性
发现的声音和现场录音也已成为音乐参考的组成部分，成为记录实验音乐演变的重要组成部分。从学术著作到音乐档案，这些非传统的声音元素因其对音乐流派的发展和多样化的影响而日益得到认可。
随着音乐参考文献的不断发展，将发现的声音和现场录音纳入档案材料和学术出版物对于准确表现实验音乐的多方面性质变得至关重要。它们在音乐参考文献中的存在确保了后代的音乐家和学者能够追溯实验音乐的血统和影响，从而促进对声音在音乐表达中的创新使用的更深入的欣赏。